miércoles, 18 de mayo de 2011

Tintín impresionante

Bueno, ayer se liberó el primer teaser de la saga que marcará esta década. Acabado el filón de Harry Potter, Hollywood se prepara para adaptar uno de los personajes de cómics europeos más famosos de todos los tiempos, Tintín. Parece que no le ha asustado demasiado la carga política que tienen estos cómics, que se enclavan en lo más turbulento de la historia mundial. La descolonización de África (con algunos tintes racistas), el Telón de Acero o las dictaduras latinoamericanas se encuentran engarzadas en las casi infantiles aventuras del intrépido reportero. Pero obviamente Hollywood, se ha quedado con una de sus historias más banales para el grandioso despegue que le espera a la saga con "Las aventuras de Tintín: El secreto del unicornio" (2011).

El encargado de estrenar la saga no es ni más ni menos que el rey Midas de Hollywood, Steven Spielberg, que cogió el proyecto como película de aventuras rodada en imagen real y en las clásicas 2D, y que después de la intermediación de Peter Jackson que firma como productor (y probable director de la segunda y terceras partes), se encontró dirigiendo su primera película de animación y en las ya habituales 3D (también su primer filme en este formato).

El teaser en cuestión es simplemente impresionante, te recomiendo si tienes un buen monitor y un buen ancho de banda que pulses sobre el vídeo para verlo en Youtube a 1080p, no te defraudará:



¿Qué te parece? Además, como cabía esperar de una producción de estas características, banda sonora a carga del inefable John Williams.

En fin, una película que confirma mis sospechas de que la tecnología 3D podría ir mucho más lejos de lo que hizo nuestro amigo James Cameron con su "Avatar" (2009), que sólo ha querido compartirla con la NASA, si los grandes directores empezaban a interesarse por ella. Por el rodaje de ésta se han pasado directores como Guillermo del Toro, Stephen Daldry y David Fincher (aunque me gustaría saber también que está haciendo Ridley Scott con las precuelas de "Alien, el octavo pasajero" (1979)).

Por cierto, como curiosidad, "se estrenará un mes antes en los dos países más piratas del mundo (acompañados de algunos otros para que no se note demasiado), España y Rusia. Para que veas que han tenido en cuenta todas las aristas posibles que podrían entorpecer su ascenso al número uno de la taquilla. Así que la veremos por estas tierras el 28 de octubre de 2011. Alguna ventaja tenía que tener estar marcados siempre".

martes, 17 de mayo de 2011

Comparando perros de paja

Nuevo remake bajo el sol. En esta ocasión la damnificada es una de las mejores películas del maestro Peckinpah, la agobiante "Perros de paja" (1971), que ya ha sido analizada por un servidor en "Sesión de palomitas (16): Perros de paja".

Hoy sobran los comentarios, ya que en principio lo único que parece que ha hecho Rod Lurie (un director que parece sentirse en su salsa realizando ambiciosos remakes o relecturas del mismo material, baste de ejemplo "Candidata al poder" (2000), qué vamos, no nos suena a ningún clásico interpretado por Henry Fonda) sus "Perros de paja" (2011), cuarenta años más tarde, es actualizar la ambientación. Sino como botón de comparación compara el trailer de la original:



Y el de la nueva versión (que aunque parezca extraño, es casi una copia de lo que se puede ver en la película original):



En fin, "la único que me pregunto es si se ha atrevido también a incluir la escena de la violación de Amy, una de las más famosas de la historia del cine y que provocó que la película estuviese prohibida en el Reino Unido durante 18 años. Lo dudo, ya que trailer de banda verde, pinta película de análoga calificación, pero nunca se sabe".

lunes, 16 de mayo de 2011

Una propuesta impensable

Entre tanto maremágnum de producciones supuestamente para las élites cinéfilas, con los consabidos nombres de siempre, el otro día se vio en Cannes una propuesta cuando menos impensable para los tiempos que corren en el mundillo cinematográfico, un largometraje mudo con cierta proyección en taquilla dadas las alabanzas recibidas. Sí, no es coña, "The Artist" (2011) es una película completamente muda y aunque te resulte extraño no es ni por asomo la primera que se rueda en este siglo.

Cada pocos años, ya sea en forma de largometraje, mediometraje o largometraje aparece una producción de estas características. No importa que sea en color o en blanco y negro, la única premisa es que no tenga ningún diálogo grabado (excepcionalmente se permite la banda sonora, ya que encontrar un piano en una sala cinematográfica es harto difícil, y en ciertas ocasiones efectos sonoros). En una búsqueda rápida me he encontrada con ocho films de estas características en la última década (IMDb, me ha fallado en esta ocasión, al menos la versión gratuita no permite búsquedas por la etiqueta "no dialogue", pero Filmaffinity me ha salvado con la socorrida "cine mudo"). Entre estos destacan una comedia ambientada en La Guerra de Independencia de los Estados Unidos, "The Deserter" (2003) de Eric Bruno Borgman, un actor casi desconocido:



La ambiciosa "Louis" (2010) de Dan Pritzker, donde asistimos a los primeros años del genial trompetista y cantante de jazz Louis Armstrong:



Y la más especial de todas, "La llamada de Cthulhu" (2005) de Andrew Leman, basada en el relato del mismo nombre de Lovecraft (cómo se nota que sufrí muchas partidas de rol en este desquiciante y paradójico mundo), y que trata de imitar las técnicas que se utilizaban en los años veinte:



Bueno, visto lo visto, centrémonos en "The Artist" (2011) de Michel Hazanavicius, la última propuesta de estas características. En principio, al saber el nombre del director sentí cierto desasosiego, ya que éste es el responsable de engendros de tamaña dimensión como pueden ser "OSS 117: El cairo, nido de espías" (2006) y su secuela, cuyo argumento sólo tiene predicamento en tierras galas (y a Dios gracias). Ahora bien, aún repitiendo con su equipo habitual, incluidos sus actores fetiches, Bérénice Bejo (está preciosa, es increíble lo que son capaces de hacer los escargots) y Jean Dujardin, parece que ha sabido dar un enfoque más dramático, que huye del gag fácil. Además de que el apoyo a este proyecto por parte de actores consagrados como pueden ser James Cromwell, John Goodman o Penelope Ann Miller, le da un cierto hálito de producción internacional del que podría carecer en primera instancia, ya que no olvidemos que no hay problema con el idioma (traducir los intertítulos no es demasiado costoso y nadie se plantea el tema del acento de los actores franceses).

Así que si a todo esto le sumamos un argumento que trata sobre el ascenso de una estrella de cine durante el esplendor del cine mudo y la decadencia de ésta con la llegada del sonoro (¡Hum! No sé a que me sonará todo esto, pero mejor no ponemos la daga en la llaga), más cinéfilo imposible y estrenamos la película en Cannes, no es de extrañar las críticas favorables, casi militantes, que ha recibido. Te dejo con el trailer de ésta:



En fin, lo único que tengo claro es que las nuevas generaciones ni se les ocurrirá acercarse a esta película, cien minutos leyendo aunque sean pequeños intertítulos cada dos minutos es completamente impensable para ellos. Por otro lado, a un nivel mucho más friki, "para cuándo una superproducción muda de ciencia ficción, el reinado de "Aelita" (1924) está siendo demasiado largo".

domingo, 15 de mayo de 2011

Frases y comentarios (151)

Un nuevo domingo que llega a su fin. Ha sido un domingo soleado, casi veraniego. En el mundo del deporte, mientras se cierra una jornada de Liga casi intrascendente salvo por los puestos de descenso, nos encontramos con un Contador marcado por la polémica que ha conseguido vestirse de rosa en Italia. Si gana el Giro, ¿el Tour de Francia se atreverá a no dejarle correr? Por otro lado, en la aburrida campaña electoral, que en ningún momento ha tratado de problemas locales, hoy ha sido día de las encuestas y de la bajada salarial a los funcionarios. Pero nosotros a lo nuestro, los nominados de esta semana son:

"Lo del que el chicle da pis es algo conocido mundialmente, así que no se de que os sorprendeís. Acaso no leísteis de pequeños la letra pequeña de los "Happy Dent" donde decía que solo se podían consumir dos chicles al día máximo por ciertos compuestos que contenía."
Fredy

"Miedo me da esta peli, y se que iré a verla..."
El Meyer

"Joder con los putos videos"
Inzert

"Hoy la agencia MUDIS rebaja la calificación de Grecia a la altura de Burkina Faso. Así que ahora ya no tenemos que ir tan lejos a plantar café."
RK2

"Gran consternación y abatimiento general de chuchi al enterarse de la triste noticia: le arrebatan la Revista Superpop de su infancia."
Inzert

"En fin, que luego no digan que el cine se muere..."
Fredy

"Curiosa lista, aunque es muy criticable (¿"la cosa" mejor que "la invasión de los ultracuerpos"?)."
El Meyer

"Academicista, pero bastante acertada. Es un poco trampa usar el paso del mudo al sonoro, pero bueno."
Juan Raigada

"llegando a darse la paradoja de que un mismo director ha llegado a realizar uno a partir de una película firmada por el mismo (algo que en la actualidad no ocurre)."
Yo mismo

"Lo malo de ser un orgulloso es tener que tragarte luego tus propias palabras. Y sin salsa barbacoa están bastante secas"
Darkel

"Como Físico (degradado a profesor de instituto, pero Físico) no deberías despreciar a Ikea. Hasta el profesor Farnsworth terminó con uno de sus aceleradores de partículas."
Radiactivo-man

"En cuanto a las viñetas esas que pones decir que las veo reales, ya que todas usan tubillones y llaves de Allen, dos elementos imprescindibles en cualquier elemento que se precie hoy en día."
Fredy

"Perdón, pero dices: "no sufren los límites de la industria cinematográfica al uso (la película está financiada por donaciones)" Mentira..."
Juan Raigada

"Tienes toda la razón del mundo. Estaba completamente errado y me dejé engañar por su campaña viral. Así que giro completamente el argumento para premiarles por ello. Y ya sé que es demagogia de la más barata."
Yo mismo

Acabado lo anterior, un poco de demagogia al estilo actual, que para eso estamos en época electoral. "Hoy me recojo sin más, para ir haciéndome a la idea de mi siguiente bajada de sueldo producto de la cabezonería de los finlandeses que no quieren asumir que tienen que financiar las playas a las que huyen en verano. Además de que también olvidan que no se puede ser moderno y solidario sino lo practicas con la chequera".

sábado, 14 de mayo de 2011

Escuela lunar nazi

La verdad es que hoy tenía pensado hablar de Alejandro Jodorowsky (y no tiene nada que ver con el anuncio de Vodafone), pero dado que he llegado bastante tarde de mi visita a Fuensaldaña, voy a pegar un giro de 180 grados para quedarme con la frikada del día.

En algún que otro artículo ya te he hablado de "Iron Sky" (2012), el siguiente proyecto del equipo de "Star Wreck: In the Pirkinning" (2005). Para los no duchos en el tema (o sea frikis de alta graduación), el argumento de esta película raya lo imposible: "En las postrimerías de La Segunda Guerra Mundial un grupo de nazis escapa a la cara oculta de la Luna desde una base secreta de la Antártida. Setenta y tres años después vuelven a la tierra para tratar de imponer el Cuarto Reich a los subhumanos que habitan la Tierra".

Bueno, hace un par de días se liberó el tercer teaser de esta surrealista producción, que tiene su estreno previsto para el 4 de abril del 2012. El teaser comienza con una increíble clase de primaria en la cara oculta de la Luna (muy parecida al comienzo de "Serenity" (2005) y termina con algunas de las imágenes de la invasión de la Tierra, con decenas de naves saliendo de zepelines metálicos al más puro estilo cylon. Te dejo con este minuto completamente hilarante, producto de la imaginación de frikis que no sufren los límites de la industria cinematográfica al uso (la película está financiada por donaciones) que son financiados alegremente por el estado que niega el rescate portugués, no tiene desperdicio alguno:



Por si no los ha visto todavía también te dejo los dos trailers anteriores:





En fin, "cada vez me pica más el gusanillo de ver esta película, no por su calidad cinematográfica, ya que carecerá completamente de ella, sino por las altas cotas de hilaridad que alcanzará".

viernes, 13 de mayo de 2011

Salvadas por los perfiles de audiencia y los DVR

Ayer (este artículo se perdió en el maremágnum del cuelgue de Blogger) surgió en la Red la noticia de que la NBC ha renovado Chuck (aún está sin confirmar), un movimiento en principio incomprensible viendo sus pobres audiencias. Lo mismo pasó el mes pasado con Fringe, con la que parecía compartir el mismo final después de su destierro a la noche del viernes. Te estarás preguntando si los ejecutivos de las grandes cadenas norteamericanas se han vuelto locos o sentimentales. Pues nada más lejos de la realidad, éstos simplemente hacen caso a sus contables.


El mundo de las audiencias televisivas de las cadenas en abierto, aquellas que viven de la publicidad, del siglo XXI es mucho más complejo de lo que podrías pensar en primera instancia. En la actualidad no se mira sólo la cifra total de espectadores que ven un programa, sino el perfil de cada uno de estos espectadores, así como su proyección internacional.

Para que entiendas por donde van los tiros voy a ponerte un ejemplo patrio, válido para que te hagas una idea de lo que estoy hablando. Después de la fusión entre Cuatro y Telecinco más de uno se pregunto por la razón de que las series de más éxito de Cuatro no migrasen automáticamente a la cadena amiga, la más potente del grupo. La razón de ello se encuentra en que económicamente es más rentable para el grupo Mediaset que una serie como House haga un 10% de audiencia en Cuatro que un 15% en Telecinco. ¿Por qué? Pues porque el perfil del espectador de Cuatro es un hombre cuya edad se encuentra entre los 19 y 49 años, el bocado más apetecible para las empresas que venden productos de alto coste, como por ejemplo automóviles, mientras que el perfil de espectador de Telecinco es una mujer de mediana edad que linda con la jubilación, alguien mucho menos interesante para las firmas publicitarias. Dígase, que para alcanzar el público objetivo de las firmas publicitarias, es mucho más eficiente Cuatro que Telecinco, aunque esta última doble en audiencia a la primera.

En Estados Unidos este modelo tan básico ya se abandonó hace tiempo. Ahora no sólo se tiene en cuenta el perfil de edades (que lleva muchísimos años añadiéndose a la cifra de audiencias y que es una forma de evaluar por donde van los tiros), sino también el perfil racial, el perfil socioeconómico, la proyección publicitaria, el porcentaje de seguidores fieles (o fans), el número de telespectadores en segundos pases y servicios como TIVO (que se engloban en las audiencias denominadas DVR), el número de descargas en iTunes y servicios similares, y en algunos casos particulares hasta su proyección internacional (el más sonado últimamente ha sido Perdidos). Teniendo todo esto en cuenta se puede ver con claridad la razón de que series como Chuck o Fringe se hayan salvado antes de la semana que viene, que es la línea terminal de los Upfronts, y otras como The Chicago Code doblándolas en audiencia hayan sido canceladas sin pestañear.



Centrándonos en estas tres últimas veamos que ha pasado exactamente. Tanto Chuck como Fringe gracias a sus rocambolescos argumentos tienen una ventaja casi abismal frente a The Chicago Code. En cada uno de sus capítulos nos muestran las últimas creaciones de las grandes empresas tecnológicas. Es habitual ver a sus protagonistas cargados con el último Motorola Xoom o Sony Vaio (lo mismo que pasa en la franquicia CSI, lo que explica su longevidad), mientras que los aguerridos policías del drama ambientado en Chicago se tienen que conformar con agrestes libretas y sus armas reglamentarias. Además si prestamos atención al perfil de los audímetros, nos encontramos con que la diferencia de público objetivo entre estas series y la policíaca según va avanzando la semana (al entrar en juego los nuevos métodos de visionado) se va agostando de tal forma, que los casi cuatro millones de diferencia que muestran las cifras sin analizar, se contraen a unos paupérrimos 400.000 espectadores, asumibles si tenemos en cuenta la proyección publicitaria de las dos series renovadas.


Así que la FOX, ante la difícil decisión de cancelar Fringe o The Chicago Code, obligada dado que tenía que liberar un par de franjas publicitarias para colocar sus dos grandes apuestas de la temporada que viene, Terra Nova y Alcatraz, que se intuye que presentarán un perfil publicitario más cercano a lo que desea la FOX. Además de que estás le permiten tratar de conseguir el pastel más deseado de los últimos años en la televisión norteamericana, reeditar el éxito que tuvo la ABC con Perdidos, cuya proyección tanto en la Red como internacionalmente no ha tenido parangón desde los tiempos de míticas series como M.A.S.H o Cheers. Sino fíjate como la propia ABC trató de recuperar lo que iba a perder (y nunca mejor dicho) con FlashForward y hasta esta temporada la propia NBC ha probado suerte con The Event, a ver si sonaba la flauta.

En fin, "lo único que me apena es que esta batalla por públicos fieles y de alto poder adquisitivo ha llegado demasiado tarde para series como Cielo Negro, Firefly o Enterprise, ya que en la actualidad se hubiesen salvado sin muchos problemas".

miércoles, 11 de mayo de 2011

Últimas impresiones sobre The Chicago Code

Hoy se ha confirmado la cancelación de The Chicago Code, uno de las series policíacas más curiosas de este año y cuyo padre es el creador The Shield. Así que el "primeras impresiones" habitual se ha transformado en una especie de obituario adelantado (todavía me faltan por ver los dos últimos capítulos).


The Chicago Code fue una propuesta valiente por parte de la FOX, ya que tiene en su bolsillo una serie como Bones (que a la postre ha renovado y la temporada que viene además cohabitará con su primera spin-off), que aunque está más cercana a lo que se puede esperar de la franquicia CSI, cubre con solvencia este ángulo de su programación. De ahí que no extrañe tanto su cancelación vistos los valores en demográficos que ha ido cosechando las últimas semanas y más aún teniendo en cuenta que la FOX tenía que hacer sitio para series como Terra Nova y Alcatraz (ya confirmadas).

Bueno, lo que hace especial a The Chicago Code y la razón última de que haya decidido dedicarle unas líneas es que se trataba de un experimento cuando menos curioso. Ésta pretendía trasladar el realismo sucio que han abanderado durante los últimos años series como The Wire (una de mis series favoritas) o The Shield al mercado televisivo generalista, un mercado que huye habitualmente del argumento serial para centrarse en lo netamente episódico. La comparación con The Wire es obligada en cuanto la referencia es obvia, ambas tienen como personajes principales a un policía problemático y mujeriego, Jarek Wysocki (Jason Clarke) en The Chicago Code, el equivalente a nuestro querido James 'Jimmy' McNulty (Dominic West) de The Wire, que trabaja bajo las órdenes de la Superintendente Teresa Colvin (Jennifer Beals), la cual ha ascendido velozmente en el escalafón y tiene como única misión en su vida limpiar de corruptos la ciudad de Chicago, o sea, lo mismo que quería el teniente Cedric Daniels (Lance Reddick) hacer en Baltimore.


Ahora bien, te estarás preguntando como trataron de adaptar el ritmo pausado (casi ruso) de The Wire a lo que necesitaban, pues condensando el equivalente a una temporada completa de la serie de referencia: corrupción urbanística, crimen organizado, etc; en un único capítulo. Así cada uno de éstos era una especie de bosquejo rápido, un apunte, sobre lo que corroe los cimientos de la ciudad de Chicago. Para suplir el desconocimiento que tiene el gran público de la realidad de esta ciudad y su historia (exquisitamente implementada en The Wire mediante cantidad ingente de detalles en principio intrascendentes, pero que al final engarzaban como si de una preciosa cadena se tratase, dándonos una visión general de la situación) utilizaron introducciones narradas por alguno de los personajes principales de la serie, poniendo rápidamente en situación a los telespectadores. Pero este proceder provocó que el ritmo de cada uno de los capítulos fuese casi extenuante y requiriese prestar más atención de lo habitual, algo que casa más bien poco con los tres largos cortes publicitarios que acompañan a las series que se emiten en la televisión generalista norteamericana (40 minutos de capítulo y 20 minutos de publicidad). Así que no es de extrañar que ante semejante nivel de exigencia los telespectadores decidiesen abandonarla (aunque no todos, ya que sigue promediando unos no despreciables 7 millones).

Un ejemplo del ritmo frenético de la serie es su propia intro, con una pegadiza letra interpretada por Billy Corgan, el vocalista del mítico grupo The Smashing Pumpkins, y que es clavada a la de Los Soprano, lo único que cambia es el título de la serie que aparece como si de un capítulo de Fringe (que también se emite en la FOX) se tratase:



Por cierto, por si tienes interés en ver la serie, el mejor capítulo emitido hasta el momento es el noveno, que se titula "St. Valentine's Day Massacre" y que constituye en si mismo una pequeña película.

En fin, una serie que probablemente con el tiempo se convertirá en una pequeña joya y "cuya visión es altamente recomendable para todos aquellos que sufran el síndrome de abstinencia que provoca ver el final de The Wire".

martes, 10 de mayo de 2011

Construye tu propia saga de ciencia ficción con IKEA

La verdad es que nunca he entrado en un IKEA. Para mi se trata de una especie de "todo a cien" de muebles con un extraño tinte de Bricomanía. Seguramente estaré confundido y para más de uno será la forma más barata de adquirir su mueble soñado. Pero hasta que no me enfrente a la difícil tesitura de tener que amueblar un piso vacío, algo que veo bastante lejano en el tiempo, no creo que tenga que sufrir uno de sus míticos y crípticos manuales.

¿A cuenta de qué te cuento todo esto? Pues porque ha aparecido en la Red de redes una colección de manuales que imitando el estilo de los de IKEA nos permite ver como podríamos construir por ejemplo el De Lorean de "Regreso al futuro" (1985):


Uno de los dinosaurios de "Parque Jurásico" (1993):


El sable de luz de "El retorno del Jedi" (1983):


O la más potente máquina del tiempo que recuerdo, la infalible Tardis del Doctor Who:


En fin, "si vendiesen algún producto de este estilo en el IKEA más cercano abandonaría mis simpatías por el Imperio y me pasaría sin problemas al bando de la república, aunque sea la de mi casa".

lunes, 9 de mayo de 2011

Los 10 mejores remakes de todos los tiempos

El otro día Juan Raigada me lanzó un pequeño reto: realizar una lista con los diez mejores remakes de la historia del cine. Bueno, como toda lista confeccionada por un cinéfilo, la mía también peca un poco de favoritismo personal. Vaya por delante, para el que no lo sepa, que el remake ha sido algo bastante normal dentro de la industria del cine desde sus inicios y casi norma cuando se ha producido un cambio tecnológico de calado, llegando a darse la paradoja de que un mismo director ha llegado a realizar uno a partir de una película firmada por el mismo (algo que en la actualidad no ocurre).

Bueno, voy preparando el paraguas para el chaparrón de críticas que me esperan. Sin tener en cuenta la calidad del film original (aunque te pongo imágenes de ambos films para que puedas hacer comparaciones), para mi los diez mejores remakes de la historia del cine son (y es una lista que va a sorprender a más de uno):

1. "Con faldas y a lo loco" (1959) de Billy Wilder, remake de "Ellas somos nosotros" (1951) de Kurt Hoffmann. Te dejo con unas imágenes del original:



Y el trailer del remake:



2. "El halcón maltés" (1941) de John Huston, remake de "El halcón maltés" (1931) de Roy Del Ruth. Te dejo con una escena del original:



Y el trailer del remake:



3. "El hombre que sabía demasiado" (1956) de Alfred Hitchcock, remake de "El hombre que sabía demasiado" (1934) del propio Alfred Hitchcock. En esta ocasión te ofrezco el original completo al estar libre de derechos:



Y el trailer del remake:



4. "Los siete magníficos" (1960) de John Sturges, remake de "Los siete samuráis" (1954) de Akira Kurosawa. Te dejo con el trailer de la original:



Y con el trailer del remake (con esa inolvidable banda sonora):



5. "Ben-Hur" (1959) de William Wyler, segundo remake de "Ben-Hur" (1907) de Sidney Olcott, Frank Oakes Rose, H. Temple, Harry T. Morey y Frank Rose. Te dejo con los diez primeros minutos del original, toda una perla donde las haya del cine mudo:



Y con el trailer del remake:



6. "El precio del poder" de Brian De Palma, remake de "Scarface, el terror del hampa" (1932) de Howard Hawks. Te dejo con el trailer del original:



Y con el trailer del remake:



7. "Primera plana" (1974) de Billy Wilder (aunque hasta el último momento he estado dudando en escoger el primer remake, "Luna nueva" (1940) de Howard Hawks), segundo remake de "Un gran reportaje" (1931) de Lewis Milestone. En esta ocasión puedo ofrecerte otra vez el original completo:



Y con el trailer del remake:



8. "Tú y yo" (1957) de Leo McCarey (nada que ver con la insufrible y empalagosa "Algo para recordar" (1993) de Nora Ephron), remake de "Tú y yo" (1939) del propio Leo McCarey. Te dejo con el trailer de la original:



Y con el trailer del remake:



9. "Por un puñado de dólares" (1964) de Sergio Leone, remake de "Yojimbo" (1961) de Akira Kurosawa. Te dejo con el trailer del original:



Y con el trailer del remake:



10. "La cosa" (1982) de John Carpenter, remake de "El enigma de otro mundo" (1951) de Christian Nyby. Te dejo con el trailer del original:



Y con el trailer del remake:



Y estos son los diez mejores remakes de la historia del cine para un servidor. En el tintero se han quedado películas como: "La mosca" (1986), "El cabo del miedo" (1991), "Ocean's Eleven" (2001), "Doce monos" (1995), "Ha nacido una estrella" (1954), "Los diez mandamientos" (1956), "La invasión de los ultracuerpos" (1978), "Esencia de mujer" (1992), "Atmósfera cero" (1981) y "Asalto a la comisaría del distrito 13" (1976).

En fin, ahora que lo pienso, aunque mi lista peca un poco de academicista es una increíble selección de buenos filmes, "a ver si esto del remake no es tan malo como pensaba".

domingo, 8 de mayo de 2011

Frases y comentarios (150)

Al fin parece que el tronco-móvil de color rojo empieza a carburar, Alonso tercero y encimando a Webber en un giro cuando menos inesperado. Al final las ruedas han decidido la segunda posición, pero los Red Bull ya no están lejos. Por otro lado, al fin fue Hamilton el que tuvo mala suerte, no siempre le iba a tocar a Alonso bailar con la más fea. En cuanto a la Liga, ya decidida, victoria de los dos equipos en cabeza. Pero nosotros a lo nuestro, los nominados de esta semana son:

"Macho vaya fotos más malas... Y mira que es fácil hacer fotos buenas en Roma, que dispares a donde dispares siempre hay algo fotogénico."
Fredy

"Y es que esas fechorías transformadas en fotos solo pueden tener un autor; Chuchi"
Fredy

"¿Fallan los alumnos o el profesor?. Pregunto..."
Fredy

"Esta semana has visto la realidad de este blog. ABURRIMIENTO."
Inzert

"La notisia del dia es que han detenido a Bin Laden..."
Darkel

"¿Detenido? Supongo que luego le invitaron a darse un bañito por por aquello de la higiene..."
Radiactivo-man

"Falto unos días y este blog se muere..."
Fredy

"Que obsoletos estamos los países que creemos que la justicia la debe administrar un juez y que dentro de nuestro territorio se deben cumplir nuestras leyes."
Fredy

"En todo caso, cazando el monstruo nos estamos convirtiendo en monstruos. Era Bin laden, vale, pero no hubieramos sido un ejemplo para la historia si lo hbieramos juzgado en un tribunal internacional por crimenes contra la humanidad. Creo que hoy todos llevamos una mochila dentro de un tren..."
Bierce 21

"Esta es una de las historias más patéticas y rocambolescas que haya montado un presidente norteamericano para volver a recuperar su popularidad."
Fredy

"Chuchiman, no esperes a la traducción, vela, vela y dinos dinos"
Bierce 21

"Por cierto, hacía tiempo que no ponía punto después de "?"."
Fredy

"Yo por mí que hagan uno de "The Highlander" porque el original es infumable hoy en día, y cometí el error de tratar de verlo y manchar mi querido recuerdo de infancia."
Juan Raigada

"Putas piedras. Nos ha traido Chuchi trozos de esos jarrones que rompen los griegos para que nos de suerte. Y los cojones suerte. En la pocha de esta noche en la primera mano, reparto yo, pinto oros y me hago el siete y el 10 de copas, dos mal y adiós partida. Si le hubieras tirado los tejos a una tía en vez de regalárnoslo a nosotros te hubiera estado mas agradecido (y tu mas contento)."
Inzert

"el chicle tiene efectos laxantes, este chico por donde mea, por via rectal?
dios mio como esta el patio o.o"
Darkel

"Una respuesta un tanto divertida a la pregunta de la profesora "¿Qué pensáis de la cocaína?-Que es pasarse de la raya"
Diego

En fin, "parece que esta sección va retomando su tono habitual después de mis viajes por la geografía de la crisis crediticia".